2019年10月15日火曜日

アニメ 「昭和アホ草紙あかぬけ一番」

1985年10月~1986年3月(全22話)。






原作は『伊賀野カバ丸』の亜月裕





なぜか少女誌マーガレットに連載されていたこの『伊賀野カバ丸』といい、『あかぬけ一番』といい、当時、夢中で読んでいた自分。


と、いうのも普通の『夢』や『恋愛』を語る少女漫画の中で、亜月裕の書く漫画は超異質だったからだ。




主人公が男なのもだが、そのキャラクターが、また型破り。


『伊賀野カバ丸』の主人公カバ丸は、伊賀の里から『金玉学園』(『きんぎょくがくえん』と呼ぶ。なんてネーミングなのだ!)に転校してくる。


忍者として抜群の運動神経を発揮するし、学園の孫娘との恋愛もあるのだが、そんなものよりも、まず食い気先攻の主人公。


特に、『焼きそば』にかける情熱は桁外れ。


顔のデッサンなんか多少崩しても、口一杯にズル~ズル~と、焼きそばをむさぼり頬張るカバ丸に、(これ、本当に少女漫画?)と思いながらも見ていた。




そんな『カバ丸』は少女漫画の枠を越えて、男性読者も呼びこみ大ヒット。



アニメにもなったし、(アニメは残念ながら24話の短命に終わったが……)




実写映画にもなった。

映画は、千葉真一率いるジャパン・アクション・クラブが総出演。



カバ丸を、当時若手で期待されていた黒崎輝がコミカルに演じ、真田広之やら志穂美悦子野際陽子などが脇をかためて出ていたっけ。(ヒロインは武田久美子



そんな『伊賀野カバ丸』を描いた漫画家、亜月裕を、つい最近まで、すっかり男だと思いこんでいた自分。

(失礼!)女性でした。







そして、その鬼才、亜月裕が次に繰り出したのが、この『昭和アホ草紙あかぬけ一番』なのである。



主人公は、北海道の田舎から出てきた高校生、『丹嶺幸次郎』。


もちろん、アホで調子がよくて、「都会の女子高生のパンツを覗きこみたい!」を、目標にしているような変態高校生。(こんな主人公を、よくもまぁ、少女漫画誌で掲載したものである)



そんな幸次郎が、都会の東京にやって来て、偶然知り合った宇宙人『レル』からミラクルベルトなるものを譲り受ける。


「これをお前にやるダニ!」(なんでも語尾に『ダニ』をつけて喋る変わった4歳の宇宙人レル)

「何なんだ?これ?」

幸次郎がベルトを腰に巻いて中央のボタンを押すと、光が回りだす。



そうして、あっという間に、赤いスーツに身を包んだ『ミラクルヒーロー』に変身した。



このミラクルヒーローになると、常人と比べてパワーが100倍になるらしい。


高く飛び、速く走れる!

力だって100倍パワー!



でも根がアホの幸次郎は、その力を全然正義には利用しない。



「やったぜー!こりゃ、色々利用できるぜー!」

なんて、言いながら、ミラクルベルトの力で、同級生の『一の瀬雪華(ゆか)』の部屋に忍び込み、100倍パワーで、目をギンギンに凝らして、透視しようとするのだった。(全ては雪華のパンティーを見るためだけ。でも普通の思春期の男子高校生なんて、こんなもんですよ)




こんなアホタリ?の幸次郎や、学園の変わり者たちが織り成すハチャメチャ学園コメディーなのだが………。





これでも充分だと思うのだが、原作者の亜月裕は、我々の想像を越えて更に上をいく。





それは幸次郎と一緒に北海道からやって来た愛馬の『ヒカリキン』。



雄の白馬でなぜか?たて髪だけは赤い馬なのだが…………



なんと!この馬、『人語』を喋るのだ!!


幸次郎が「キン公!」と呼べば、

「なぁに?コウちゃん!」と答える。(馬が喋る?そんなバカな?!)




それだけじゃなく雄馬なのに、心は乙女。




そう、オカマの馬なのだ!(スゲェー設定!)



しかも、しかも、立ち上がって二足歩行も出来るし、前足の蹄鉄が入った足で、愛する幸次郎の為に料理まで作ってしまう。(どうやれば箸やフライパンがふれるのか、全く分からないが……)




そして、二足歩行で立ち上がると、股間部分には、当然モザイク処理がはいるのである。(中高生対象の少女誌でいいのか?これ(笑))




一の瀬雪華を追い回す幸次郎を見れば、物陰からハンカチをくわえて、


「キィーッ!あの女ぁー!」

と、嫉妬のジェラシーをメラメラ燃やす『ヒカリキン』なのである。(オカマの馬のくせにねぇ~)




アニメでは、このヒカリキンを声優の玄田哲章さんが演じていて、超おかしかった。




なんたって玄田哲章さんていえば、あのアーノルド・シュワルツネッガーの吹き替えで有名な方。



それが、オネェ言葉で、しかも馬なんですもん!(笑)




こんな『昭和アホ草紙あかぬけ一番』も、当時、毎回楽しく観ていたが、残念!これも僅か22話で終わってしまった。



こんなに面白いのにねぇ~、何でだろ。



たまに今でも、ネット動画で見ても、あの時の面白さは変わらない。




亜月裕は、少女誌の中で異質に光るキラ星。

天才である。

星☆☆☆☆。

2019年10月14日月曜日

映画 「ダイヤモンドの犬たち」

1975年 アメリカ、イギリス合作。






ピーター・フォンダが亡くなった。(今年2019年、8月。79歳永眠)




独特な顔の人だった。


お世辞にもハンサムとはいえない顔。

アゴが異常に発達していて、横から見ると、ブーメランか、三日月みたいにも見えるほど。


体つきは細身でスラーッとしていて、足首なんかもキュッ!と細い。




そう、まるで漫画家のモンキーパンチが書くような姿形なのだ。


と、思っていたら、案の定、吹き替えはルパン三世の山田康雄が専属でやっていた。(ピッタリ!)




ピーター・フォンダといえば、『イージー・ライダー』と言われるくらい代表作になっているが、あいにく自分は観ていない。




むしろ、B級と呼ばれるフォンダの映画ばかりを好んで観ていた。

『悪魔の追跡』やら、『未来世界』、『怒りの山河』などなど……。




そして、この『ダイヤモンドの犬たち』もB級の名に恥じない出来。



出演者たちは豪華なのに、なぜか?ピーター・フォンダが出ると、B級感満載になる不思議。




その豪華な出演者たちが、こちらである。



テリー・サバラス………『刑事コジャック』やら、『女王陛下の007』のプロフェルド役やら、1度見たら忘れられない、そのアクの強い顔とスキンヘッド。

この映画ではダイヤモンドの警備会社の社長役。

ダイヤモンドを守る為なら、盗人たちなど、平気で射殺するほどの非情さをあわせ持つ。




モード・アダムス………このblogでも何度も紹介しているモード・アダムス。

言わずと知れた007映画に、最多出演したボンドガールである。

この映画では、警備員ブラッドリー(ピーター・フォンダ)にベタ惚れしている恋人クレア役。

ボンド映画以外のモードも、また珍しい。




クリストファー・リー………この人も『007 黄金銃を持つ男』に出ている。

となると、3人の007に出演した俳優たちが、この映画に出ているのか~!と改めてビックリ。

ダイヤモンド強奪組織の一味の内の一人である。




O・J・シンプソン………ある意味、別の方で有名な人。

フットボールの花形選手から俳優に転身して活躍していたのに、白人妻の殺害事件やら、ラスベガスのホテルの襲撃事件などで逮捕された。
天国と地獄を経験したようなお人。

この映画では、もちろんダイヤモンド強奪組織の一味で、血の気が多く、すぐに「殺せ!殺せ!」と言う始末。

後年の数々ある事件を知ってしまうと、まんざら、地で演っていたんじゃないか?と疑いたくなってしまうほどである。





こんな一癖も二癖もあるような面々が集まれば、さぞや映画は傑作になりそうだが、やはりそうはならないのが、ピーター・フォンダの宿命。



で、最後に、


ピーター・フォンダ……なのであるが、………クルクルしたアフロヘアに近い髪形に、これまた顔を、ほとんど覆い隠すようなクルクルした、サンタクロースのような剛毛の髭で登場する。


これが、全然、まったくもって似合ってないのだ。(誰もこの姿に反対する人はいなかったの?)



主役なのに、なんだか汚ならしい姿にドン引き。


ダイヤモンド会社の警備員から、一転、強奪犯の一味に加わって逃避行するのだが………


(無事に逃げきればいいなぁ~)とは思いながらも、

頭の隅では、

(髭くらい剃れよ!汚ねぇな~!(笑))

というのが交錯してしまい、なんだか最後まで集中出来なかった。


話はまぁ、せっかく面白くなりそうなのにねぇ~。




でも、これがピーター・フォンダなのだからしょうがないか。



決してA級にはなれない。

死ぬまでB級道を貫いた人だった。(合掌)


星☆☆☆

※B級道を極めたいピーター・フォンダは、その後、日本でも大活躍。

『だいじょぶマイフレンド』なんていう、これまた珍妙な映画にも出てしまった。



B級どころか、汚点になりそうなくらいに、そうとう変な映画。



それでも、「さすが、ピーター・フォンダ!」と感心しながら、終わりにしようと思うのであ~る。

2019年10月12日土曜日

映画 「ロング・グッドバイ」

1973年 アメリカ。





正直、レイモンド・チャンドラーという人は苦手だ。



だから、以前このblogで紹介したヒッチコックの『見知らぬ乗客』やビリー・ワイルダーの『深夜の告白』でも、あまり良い風には書いてないと思う。


いずれも、それらは脚本家としてチャンドラーが関わった映画なのだが、監督やその原作者たち相手に罵詈雑言。


ところ構わず癇癪をおこすほどだったらしい。



では、そんなチャンドラーが小説家として、生涯に書きのこした小説たちは、どうかというと、今でも熱狂的なフアンに支えられて、本人の人柄とは関係なく、金字塔のように存在している。



1939年に『大いなる眠り』で長編デビユー。

その後、1959年に『プレイバック』を書くと亡くなった。


その20年間に書いた長編小説は、わずか7冊。(未完の小説も入れると8冊)
チラホラ短編・中編集もあるが、ほんの数冊である。



こんなチャンドラーの書いた小説の何が魅力的なのだろう?(ハードボイルド小説が、全く理解できない自分なので)


やっぱり、創造した私立探偵『フィリップ・マーロウ』の人気なのだろうか(それしか推測できませんが)




そんなフィリップ・マーロウを、映画でも大勢の俳優たちが、こぞって演じております。


●ハンフリー・ボガード『三つ数えろ』(小説名『大いなる眠り』)


●ロバート・ミッチャム『さらば愛しき女よ』、『大いなる眠り』


●ロバート・モンゴメリー『湖中の女』


●ジェームズ・ガーナー『かわいい女』


●ジェームズ・カーン『マーロウ最後の依頼』(未完の『プードル・スプリングス物語』)などなど………。



本当にみんながフィリップ・マーロウをやりたいんだなぁ~(最近では日本でも浅野忠信がマーロウをやってるし)






この『ロング・グッドバイ』の原作『長いお別れ』が、なぜか?日本では昔から異様な人気。

毎回ミステリー小説のアンケートをとれば、一位、二位の上位にくるくらい。


村上春樹なんて、自ら翻訳をやり直したくらい熱狂的に、この小説を愛している。





こんな人気の小説を、当時、ロバート・アルトマンが監督して作った『ロング・グッドバイ』。


興行的には失敗したものの、後年、一部のフアンからは大歓迎されて、カルト的な人気に支えられて、今では見直されていて評価も高い。


アルトマン監督は、色々と大胆に、原作を脚色、アレンジしているが、原作フアンからは、「それが逆に素晴らしい」と大絶賛されているそうな。



小説が発表されたのが1953年。

でも、それを70年代に設定して、エリオット・グールドにマーロウを演じさせている。






夜中に腹を空かせた飼い猫に、「ニャ~ニャ~」と、無理矢理起こらされるマーロウ。


あいにく猫のお気に入りの缶詰がなくて、夜中のドラッグストアまで車を走らせて、眠い目をこすりながら、買い出しに走るマーロウ。


「カレー味のキャットフードの缶詰がほしいんだが?」

店員にたずねるも、「品切れです」の言葉。
しゃ~ない。



帰ってきて、猫に隠れて、変わりの缶詰にカレー粉を混ぜて出すマーロウ。(猫だし、多少の違いは分からんだろうさ)


「ほら、食え!お前の大好物だぞ!」

だが、猫は、そんなまがい物には目もくれず、「フン!」とばかりに横を向くと、スタスタと出ていった。


「こんにゃろ!勝手にしやがれ!」と叫ぶマーロウなのだった。






こんな感じで始まる『ロング・グッドバイ』の冒頭だが、もちろん原作にはこんなシーンもなければ、描写も存在しない。

この後も犬に吠えたてられるマーロウなど、全てがアルトマンの脚色である。





でも、原作フアンからは大絶賛されている。
なぜか?



それは『友情に厚いマーロウ』という、原作の柱というか、この小説の核というものだけは、まったく変えていないから。




この小説の根本といえるのが、マーロウとテリー・レノックスの友情。

それゆえに、親友の無実の為に、マーロウが奔走する原動力でもある大事な部分。


それを柱においているからこそ、アルトマンが70年代風に自由にアレンジや脚色しても、原作フアンには納得の改変なのである。



黒いヨレヨレのスーツに身を包んで、暇さえあれば、1日中煙草をスパスパ吸っているエリオット・グールドのマーロウ。


飄々としていても「やるときゃ、やる!」の信念をもつマーロウ。



この雰囲気、自分も嫌いじゃないし、むしろ好感をもって最後まで楽しんだ映画なのでした。




バックに流れる音楽も、なかなか良い。


気だるい感じや、マーロウの孤高の具合に上手くマッチしているように思える。




これはこれで、なかなか素晴らしい映画に仕上がっているんじゃないかな?

星☆☆☆である。



※ただし、原作者のレイモンド・チャンドラーが生きていて、この映画を観たなら文句タラタラだったかもしれない。


「こんなのはマーロウじゃない!」と、またもやキレていたかもしれない。


なんせ、チャンドラーのイメージするフィリップ・マーロウは、あの『ケイリー・グラント』なのだから。



自分からすれば、

「え~?!ケイリー・グラントがマーロウ役?全然イメージと違う!」と思うのだが……。



友情に厚いマーロウ役ねぇ~。



ケイリー・グラントなら、そんなのほっといて、ジョークをとばしながら美女とたわむれていそうだが。(笑)

この、チャンドラーと我々一般庶民の感覚の差が、案外、チャンドラーが映画脚本家として成功しなかった原因のように思えてならない。


お粗末様。

2019年10月10日木曜日

映画 「船乗りシンドバッドの冒険」

1946年 アメリカ。






※タイトルが『シンドバッド』だが、正確には『シンバッド』と発音する。(劇中でも主人公はシンバッドと呼ばれているし)




『シンバッド』(ダグラス・フェアバンクス・jr.)は、ある町中で、集まった人々相手に、それまでの7つの航海の冒険譚を気持ちよく演説していた。


中には、(もう、その話何度も聞いたよ……)なんて、ウンザリした顔の者もいたが、構うものか!


喉元に剣を突きつけて、無理矢理、自慢話を聞かせるシンバッド。



それでも、聞いている聴衆たちのテンションは、段々と下がってきていた。



(何とかせねば……)

状況に気づいたシンバッドは、自らの首に掛けている大きなメダルを見て、ふと思い出した。



「お前らに『デリアバー』の話を聞かせてやろう!」

「『デリアバー』?何だそりゃ?聞いた事ねぇぞ!」聴衆たちも興味をもったようだ。




それを見てホクホク顔のシンバッドは、語りだした。



「これから話す事は8つ目の航海の話だ………それは………」





こんな風に始まるシンバッドの冒険。


『アレキサンダー大王の秘宝』を求めて、いざ!航海に出るシンバッド。


この主人公、シンバッドを演じているのが、以前、このblogで紹介した、『絶壁の彼方に』に主演していた『ダグラス・フェアバンクス・jr.』なのである。




『絶壁の彼方に』しか観た事のない自分だったが、この『船乗りシンドバッドの冒険』では、180度、ガラリと違う印象にビックリ。



頭に金のターバンを巻いて、耳には金のイヤリング。

口髭、アゴ髭をたくわえて、胸もあらわな海賊の衣装に身を包んでいる。



瞳は、空の青さを思わせるようなブルー・アイズ。




そんなダグラス・フェアバンクス・jr.に、


「男なのに何なんだ?この色気は!?」


と思ってしまった。





まるで、往年の沢田研二のような、全身から醸し出すような色気なのである。






しかも、船上をピョンピョンと飛び回り、跳ね回る身軽さにも驚嘆してしまう。



船から降りる時も、クルンと1回転して着地。

そこからピョン!と跳ねたかと思ったら、窓辺にストン!と腰かける。




まるで体操選手並の身体能力なのだ。(本当に何者なのだ?この人!)






ヒロイン役のモーリン・オハラも綺麗。



その昔、映画『わが谷は緑なりき』を観ていて、久しぶりに観た気がした。


秘宝の手がかりを知る『シューリン姫』を演じているが、テクニカラーで撮られた、この映画ではオハラの赤毛が鮮やかに際立つ。


薄い透けるようなヴェールを羽織り、色とりどりの豪華な衣装に身を包んでいて、それだけでも観ている者を楽しませてくれる。





そして、そして、驚いたのは敵の王子役に、あの!映画『道』で有名なアンソニー・クインが出ている事なのだ。



若いアンソニー・クインは、シワがなくてツルンとした顔。(1915年生まれで、この時30を少し越えたばかりだしね。)



でも、野太い弓なりのマユゲは健在で、「若い時は悪役も仕方ないか~」って感じである。

歳とともに熟した『男の渋み』を身に付けるまでは、まだまだ道のりは遠い。




映画の最期、シンバッドの船から何発も撃ち込まれる火の玉で、哀れ絶命してしまうのだが。(いかにも悪漢らしい最期である)






映画の出来は、現代の我々から見ればお世辞にも素晴らしいとはいえない。


お話も少々陳腐だし、テクニカラーも、ややボヤけてくすんでいる。





でも、当時は画期的だったんだろう。


長い戦争が終わって、人々はきらびやかな物、華やかな物に飢えていた時代。

ダグラス・フェアバンクス・jr.のシンバッドが、大袈裟に身ぶり手振りで演じているのを、当時の人々はおもいっきり楽しんだはずだ。




「さぁ、戦争は終った!観客は我と一緒にこの冒険に身を委ねようじゃないか!」



フェアバンクスが、画面いっぱいに跳び跳ねる姿を観ながら、こんな風に呼びかけているように見えてしまう。





こんな映画なれど、人々を元気つけて映画は公開当時ヒットした。


ダグラス・フェアバンクス・jr.もアメリカ人として、後に、初めて『サー』の称号をイギリスから与えられる。




決して簡単にバカバカしいと切り捨てられない映画。


ん~、星☆☆☆なのであ~る。