ライブ 「工藤静香の《静香のコンサート’89 秋スペシャル》」

 1989年11月5日。

『工藤静香』という歌手を、昔、ちょっとだけ好きな時期があった。曲も好んで聴いていた。

だが、近年のビジュアルを見てしまうとその変わりように愕然（がくぜん）としてしまう。

色々なカラーリングのしすぎで長く伸ばした髪は、もはやバッサバサで艶もない感じ。

目は《斜視》がだいぶ進行しているのか、正直どこを見ているのか分からない。（テリー伊藤みたいに治療すればいいのに）

まぁ、これ以上は言うまい。世間もその変化に気がついているはずだから。

ただ、擁護（ようご）するなら、《歌の上手さ》だけは変わらないかも。

若い時のような激しい踊りを辞めてからは特にそう思う。

それでも代表曲、『MUGO・ん … 色っぽい』やら『嵐の素顔』くらいは、昔のように、ちゃんとした振り付けで観たいものだ。（ダラケた踊りほどみっともないものはないのだから）

この《静香のコンサート’89 秋スペシャル》は、まだ私が好意的に観て、応援していた頃のライブである。

セットリストはこんな感じ。

1∶哀しみのエトランゼ

2∶禁断のテレパシー

3∶嵐の夜のセレナーデ

4∶恋一夜

〜 メドレー 〜

Honey、パッセージ、夏がくれたミラクル、永遠の防波堤、メビウスの恋人、立つ鳥跡を濁さず、嵐の素顔

5∶丘の上の小さな太陽

6∶美粧の森

7∶カレリア

8∶Again

9∶抱いてくれたらいいのに

10∶黄砂に吹かれて

11∶天使みたいに踊らせて

12∶秋子

13∶FU-JI-TSU

初期のアルバム曲や《うしろ髪ひかれ隊》時代の曲を取り込んでいる特殊なライブである。

これらの曲の中では『哀しみのエトランゼ』、『嵐の夜のセレナーデ』、『秋子』などが好き。

うしろ髪ひかれ隊の曲も好きなのだが、このメドレー・コーナーだけは毎回全て口パクである。

まぁ、こんだけ激しく踊っているんだからしょうがないんだけど。（工藤静香のライブの場合、数年間は恒例として《口パク・ダンスメドレー・コーナー》が続けられていく）

それでも、この頃までの工藤静香は（多少ケバくても）まだ好意的に観ていた時期だったかもしれない。

この後、この人の本質が徐々に明らかになっていくと、私のように離れていくフアンなどもいたりして、世間の評価は真っ二つに分かれていく。

80年代アイドルたちも90年代が近づくと、自ら作詞を次々とやりはじめた。ご多分に漏れ、工藤静香だって作詞をはじめる。

でも、ペンネーム『愛絵理（あえり）』って何？（静香が産まれた時、親が候補として考えていた、もう一つの名前なんだとか。本当かねぇ～ …… ）

歌に携わる者として、ここまでなら分かるが工藤静香の暴走はここで終わらない。

《独学》で油絵を始めると毎年毎年、二科展に応募して連続入選。

《↑毎回、絵のモチーフになるのは自分自身？（どんだけ自分大好きなのか …… ）しかも、いつも幻想化したような、それでいて奥行きの無い平面な絵面である》

誰か本職の先生に師事して油絵の基本から習おうとかいう気はサラサラないらしいし、風景画みたいなモノも描く気もない様子である。（こんなわけの分からない絵を高額で買って、家のどこに飾りたいと思うのか？）

オマケに、

「家庭の事だって一生懸命やってます！」的なアピールで、たまに自分で作った創作料理をネットに挙げていたりもする。（心無いネット民からは盛り付けが汚く見えて《汚料理》なんて呼ばれてもいた）

そして、そんな料理を二人の娘たちが大絶賛する！

「マミー（静香）の作る料理はとっても美味しいんだから！！」（いい歳をした娘らが、自分の両親を《マミー》とか《トト》って …… ）

ごく最近の出来事では、なにかの番組で工藤静香が英語を流暢にペラペラと話していた。他の出演者たちもビックリしている。

謙遜するかと思いきや、そこは天下の静香様。

「だって家で英語が喋れないの私だけだったんですよ〜、悔しいじゃないですか？一生懸命勉強しましたよぉ～！」

こんなのを熱烈なフアンから見れば「流石！なんでもできる静香様！木村ファミリーの方々様！」と思うんだろうか ……

私なんかは、もうお腹いっぱい。胸焼けがしそうである。

だが、とうの昔に私は気づいていた。

芸能人だからしょうがないのかもしれないけど、この人の場合、「私って、こんな事もできるし、あんな事もできますよ！」っていうアピール、つまり他の人と比較しても《 承認欲求 》の度合いが特に強すぎるのだ。

でも、どうしてこうなってしまったのか …… と考える時、この人のソロデビューまでの経緯を振り返れば、その理由も納得するかも。

最初にデビューした3人組グループ『セブンティーン・クラブ』は、まるでさっぱり売れなかった。

オマケにセンターでもなかった工藤静香は2曲出した時点でグループを脱退する。（グループは消滅する）

そうして、『おニャン子クラブ』のオーディションに、また一から参加。

見事合格するも、その他大勢のド素人と一緒にバックコーラスからスタート。（デビューした事があるんだから、これは相当屈辱的だったはず）

しばらくすると、ようやっとチャンスが回ってきて、おニャン子クラブから3人組グループを選出した『うしろ髪ひかれ隊』として再デビュー。

だが、ここでも工藤静香は最初、 センターではなかったのだ。（事務所が一番に推していたのは生稲晃子（いくいな あきこ）である）

ただ、センターに選ばれたのにも関わらず 生稲晃子は、恐ろしく《 歌 》がヘタクソだった！（笑）

もう一人の斉藤満喜子の方は、まぁまぁの歌唱力だったが、ビジュアルが ……（いくら太眉が流行っていた時代とはいえ、毛虫眉毛じゃ …… 無理でしょ（笑））

『うしろ髪ひかれ隊』は、2曲目から大胆に方向転換され、生稲晃子のソロパートはほぼ無くなり、センターには工藤静香が大抜擢される。

そうして、長年の念願だったソロデビュー作『禁断のテレパシー』につながるのである。

こうして今更、振り返ってみると、けっこう苦労人の工藤静香。

だからこそ、「一度つかんだチャンスは絶対に離さない！」の決意で、あの頃、猛烈に踊っていたのかしらん？（ここから現在までに続く、死に物狂いの自己アピールは、とうに始まっていたのかもしれない）

このデビュー曲『禁断のテレパシー』が1987年8月発売なのに対して、このライブは1989年。

たった2年の間で、このケバい変わり様よ。

それにしても、あの頃を思い出してみると、街の繁華街に繰り出せば、キャバ嬢でもホステスでも（ニューハーフでも）皆んなが皆んな、工藤静香の髪形やファッションを真似していたっけ。

南野陽子、中山美穂になれなくても、目指すのが工藤静香なら簡単になりやすかったのかもね。

あ、そうそう、KABA.ちゃんが、何度も整形手術を繰り返して、最近、工藤静香に寄せてきたみたい。

やっぱ、そっち方面の方々には、工藤静香って今でも憧れるカリスマ的存在なんでしょうねぇ～。

《おしまい》

ライブ 「南野陽子の《思いのままに 〜YOKO MINAMINO YOKO SUMMER CONCERT’89》」

 1989年11月22日。

セットリストはこんな感じ。

1∶トラブル・メーカー

2∶マニキュアがかわく間に

3∶それは夏の午後

4∶秋からも、そばにいて

5∶メリー・クリスマス

6∶知ってると思ってた

7∶愛してる

〜MC〜

〜シングル・メドレー〜

　恥ずかしすぎて、さよならのめまい、悲しみモニュメント、風のマドリガル、接近（アプローチ）、楽園のDoor、話しかけたかった、パンドラの恋人、秋のIndication、はいからさんが通る、吐息でネット

〜MC〜

8∶あなたを愛したい

9∶涙はどこへいったの

10∶瞳のなかの未来

11∶マイ・ファニー・IVY

12∶月夜のくしゃみ

〜MC〜

13∶思いのままに（アンコール）

ヒット曲をメドレーにして脇に追いやり、ほぼ、オリジナル・アルバム『GAUCHE（ゴーシュ）』からの選曲を中心とした、当時としては珍しいライブビデオである。（※1、2、3、6、7、9、12、13は『GAUCHE』より〜）

南野陽子の「あぁ〜《楽園のDoor》は良いなぁ〜」とか「《はいからさんが通る》の曲は好きだったなぁ〜」なんていう、にわかフアンは、やや置いてけぼりかも。（一応、メドレーで歌ってはいるものの、あっさりした仕上がり）

だから、このライブは、それまで発売してきたオリジナル・アルバムを多少は聴き込んでいるマニアックな人の為の上級編ライブなのである。

正直、これらの曲、全てが気に入っているわけではないけど、ここでは抜粋して、私個人の好き嫌い、または主観的な感想でいくつか書いてみようと思う。

1∶トラブル・メーカー

ナンノ初作詞に挑戦！そうしてこの曲はシングル化されていて、当時もそこそこヒットしていた。

（「一人でリゾート地に旅行してみたいなぁ〜 …… 」なんて考えを、当時の《所属事務所》に言ってみたら …… 反対される？賛成してくれる？）なんて、諸々の想像を膨らませながら本人作詞してみたんだとか。（作詞では結局、《所属事務所》を、まだ居ぬ《彼氏》に見立てている）

ただ、自分自身を《ワガママ》だとか《トラブル・メーカー》なんて言いきっちゃうのは、だいぶ気弱過ぎるナンノ。（ちょうどこの頃、マスコミの《ナンノ・バッシング》が始まっていた時期で本人も多少気にしていたのかもね）

3∶それは夏の午後

このライブにて私、イチオシの一曲である。

一年ぶりに偶然見かけた《元恋人》…… 相手も自分の存在に気づくのだが、次の瞬間に向ける眼差しは《憎しみ》のそれ。（何があった？！）

昔の恋人同士の二人は、互いに言葉も交わさず、それぞれの想いを秘めたまま再び別れていく ……

作詞は、ヒットメーカーの 小倉めぐみ さん。（残念ながら2021年、わずか61歳でお亡くなりになっていました）

この『それは夏の午後』という曲は、ナンノ本人もだいぶ気に入っているのか、近年、歌の活動を再び始めてからも、チョイチョイ歌っているようである。

それに今回調べてみると、ナンノに提供した小倉めぐみさん作詞の曲が、数多く存在する事にも驚いた。（あの曲もこの曲も …… ）

ここに、その全リストを書きとめておく。

《小倉めぐみ作詞曲》

シングル曲 …… 楽園のDoor、はいからさんが通る、秋からも、そばにいて

アルバム曲 …… 昼休みの憂鬱、リバイバル・シネマに気をつけて、思い出を思い出さないように、ひとつ前の赤い糸、ひとりっきりの夏は、それは夏の午後、眠り姫の不幸、さよならにマティーニは禁物、マイ・ハート・バラード、神様がいない月、八重歯のサンタクロース、白夜のひまわり ………… 以上である。（ちなみにアルバム曲内の太字は、私個人の超オススメ曲！）

8∶あなたを愛したい

映画『菩提樹リンデンバウム』の主題歌で田口俊さんが作詞している。（田口さんもパンドラの恋人、吐息でネット …… 他にもアルバムなど数々の曲をナンノに提供している）

前年度アルバム（1988年）『GLOBAL』制作に際して作られ、先行シングルになったのだとか。

ただ、この楽曲、（ナンノの歌唱力ではちとハードル高いし、難しいんじゃ〜ねぇの〜？）と当時、思っていた。

と、いうのも、この『あなたを愛したい』って歌詞がワンフレーズごと、伸ばして歌うものを特に多用している為である。

「♪あなたの夢でふと目覚めた夜明けぇーーー」

「♪ねぇ、あなたを愛したいぃぃ誰よりも愛されたいぃーー」

「♪もう、平気よ、ありがとうぅーーーー」（あらら …… ）

歌唱力に自信がある歌手ならいざ知らず、ともすれば平淡に聴こえる、このメロディーラインは高難度。（同じ意味でアンコールの13∶思いのままにも超難しそうである）

↑（それでも『思いのままに』では無謀にもピアノの弾き語りにまで初挑戦しているナンノ）

若い頃の果敢な挑戦だと思って、大目に観てあげてね。

11∶マイ・ファニー・IVY（アイビー）

なんだか、突如、宝塚歌劇かミュージカルの世界に迷い込んだ感じである。

幅広い正面階段を黒いロングドレスで駆け下りてくるナンノ嬢。その周りを取り囲みながら優雅に踊るダンサーたち。

歌詞は、ダンスパーティーで知り合った地味なアイビー・ルックの青年に、ともに踊りながら惹かれていく様子が描かれている。

何なんでしょうねぇ～、稀に光輝くこのゴージャス感は！！（このライブではここが一番の盛り上がりどころかも）

作曲家∶萩田光雄氏も、この『マイ・ファニー・IVY』には特別思い入れがあるのだという。

デビューして4年目のライブは、ナンノのやりたい事、挑戦したい事がぎっしりつまっている宝石箱のようなライブ。

そのどれもが上手くいってるとはいいがたいが、近年の復活劇を予見させるような、そんな下地になっていると思いません？

ナンノフアンなら一見の価値あり！のライブビデオ紹介なのでございました。（じゃ、これにて）

ドラマ 「とし子さん」

 1966年4月〜10月。（全13話）

名優・樹木希林が、最初、『悠木千帆』という芸名だったのを知っている人って、今どれくらい残っているのかしらん？（もちろん、どちらも芸名である。本名は内田啓子（けいこ）。内田裕也と結婚して、最後の最後まで離婚に応じなかったんですもんね）

本人、『内田啓子』の名前には強いこだわりがあっても、『悠木千帆』の名には、ひと欠片の愛情もなかったみたい。

あっさり、テレビ番組で『悠木千帆』の芸名をオークションに出し、高値がつくと、ソレを売ってしまったのだった！（本人いわく「売るモノが何もなかった」からなのだそうで）

周りはあたふた大慌てでも、本人はケロリとした様子。

私の記憶が確かなら『寺内貫太郎一家』の頃までは悠木千帆を名乗っていて、郷ひろみ共演の『ムー』では樹木希林になってたはず。（その間に芸名を変えたってことか）

『お化けのロック』や『林檎殺人事件』を大ヒットさせて郷ひろみと歌番組に出たり、『樹木希林』なんて司会者に紹介されても、うちの親なんか「変な芸名をつけやがって …… 」と、最初のうちは全然馴染めない様子だった。（私は途中から慣れたけどね）

そんな樹木希林が、悠木千帆だった頃、初主演をしたというのが伝説のドラマ『とし子さん』である。（YouTubeで配信。最近初めて知った）

このドラマ、1966年（昭和41年）に放送されたそうだが、もちろん1968年生まれの自分は生まれてないので知りませんでした。（この頃のドラマが令和の世に残っているのも驚きだが …… なんでも、この『とし子さん』、当時としては珍しく映画と同じフィルム撮影だったのだ。それで辛うじて残存していたそうな）

ドラマ自体は全13話と短いのにもかかわらず、半年もかけて放送されたのは、《隔週》放送だった為。

つまり一回放送されたら、次の週はお休みというノンビリペースである。（昔の視聴者は随分気長だったみたい）

『野山とし子』（悠木千帆）は、大学の助教授となった夫『野山広一郎』（滝田裕介）、幼い小学生の息子二人、それに加えて広一郎の妹である女子大生『恵子』（嘉手納（かてな）清美）という大所帯で、狭い長屋暮らしをしていた。のだが ……

夫への来客が増えるにつれて狭い長屋での暮らしも段々窮屈になってきた。

ならば、「この際、都心に近い一軒家に引っ越そうじゃないか！（借家）」という事で、一家はそろって引っ越しすることとなったのだ。

新しい引っ越し先には、ちょっと口うるさいが根は優しい大家『大村ソメ』（北林谷栄）が何かと世話をしてくれてる。

こうして、新しい土地で新生活を始めた野山一家だったが、来客たちが訪ねてきても、東北訛りのズーズー弁、田舎まるだしの『とし子』を誰一人として《大学助教授夫人》とは思わない。

いつもいつも《女中》と間違われる日々の始まりでもあったのだった ………

こんなのが、ドラマ『とし子さん』の基本設定。

当日、内田裕也と再婚する前、岸田森さんと結婚していても（1964年〜68年）、まだまだ若い23歳の悠木千帆（樹木希林）。

もちろん現実世界では子供も産んでないのに、このドラマでは26歳の設定で二人の小学生がいる役とは ………

昔から進んで老け役をしていた彼女も、初主演作には歓喜しただろうか？

それとも子持ち役にガッカリした？

なんにせよ、ドラマの中だけでも、優しい夫に溺愛される《とし子さん》に、視聴する側も優しい気持ちになってしまうのである。（後の、破天荒な内田裕也との修羅場生活を知っている者としてはね（笑））

MV 「南野陽子の『ときめき、ください。』」

 1986年  7月。

1985年にデビューしてから、ちょうど一年くらい、『スケバン刑事Ⅱ』が始まって半年が経った頃に発売されたナンノ（南野陽子）の初ミュージック・ビデオである。

同年、4月に発売されたばかりの初アルバム『ジェラート』からも抜粋された曲がいくつか並ぶ。（『春景色』、『花びらの季節』、『潔白（イノセント）』、『涙の海で眠りましょう』 ）

他にもデビュー曲『恥ずかしすぎて』から始まり、『さよならのめまい』、『悲しみモニュメント』などなど ……

それでも、それらを足しても、わずか30分程度の短いミュージックビデオ集。

このビデオが発売された当時も、やっとシングル3曲目『悲しみモニュメント』がトップテン内にギリギリ食い込み、世間的にも認知し始めれた頃だった。

なんせ年配の方には、よく名前を『南田洋子』と混同され間違われていた。（スケバン刑事で共演していた暗闇指令役の長門裕之さんの奥方様ね）

曲と曲の合間には、初々しいナンノが精一杯自分語りをしている。

その中で、自分の言葉でハッキリと、「スターになりたいです！」と言っていた。

それが、とても印象深くて今でも覚えている。

あの頃に戻って「大丈夫、君はきっと《大スター》になれるよ」と言ってやりたいものだが、40年前は、今現在のことなんて自分にも想像すらできない遠い未来だったのだ。

ナンノより、ちょうど一歳ばかり年下の私。

それぞれ生きてきた場所や境遇は違っていても、（あれから40年という長い時間を同じように生きてきたんだなぁ〜）と、最近同世代のアイドルたちを観かけると、感慨深く思えたりして ……

それだけ自分も歳を取ったってことか（泣）。

このビデオを観かえすと、若くて悩みなんてまるで無かった、あの頃に戻れるような気もする。

ウェディングドレス姿を披露してみたり、着物で竹とんぼ（？）を回してみたり ……

ナンノもスタッフたちも、当時、考えつく限りのアイデアを出して撮られている。

果ては、『スケバン刑事Ⅱ』のセーラー服姿で視聴してる人に突然土佐弁で語りかけてお説教（？）したりもしている。（「何よそ見してるんじゃ！おまんに命預けても良いと思ってるじゃぞ！」なんてのは、今観ると可愛らしい叱咤。）

こんなお宝のようなMV。

フアンは襟を正して、心して観なければ絶対ダメ！、なのであ〜る。