映画 「激流」

1994年 アメリカ。

ボストンの運河を、女性が一人ボートを漕いでいる。

元川下りのガイドをしていた、『ゲイル』（メリル・ストリープ）だ。

ゲイルは、設計士の夫『トム・ハートマン』（デヴィッド・ストラザーン）、息子のローク、小さな娘のウィラ、愛犬のマギーと、何不自由ない普通の暮らしをしていた。

ただし、夫のトムが根っからの仕事人間で、クリスマス以外は、ほとんど家に居ない母子家庭状態だが……

でも、（今度の休暇は、息子のロークの誕生日。故郷のアイダホで、思う存分に川下りを体験させてあげるのだ。あの人もきっと一緒に来てくれるはず……）と気持ちを立て直す。

だが、そう思惑どおりにいくのか？

―  その夜。

「悪い急に仕事が入ってしまって……」

ゲイルは、わずかな期待を裏切られて、ガッカリ。

結局、トム抜きで家族は、ゲイルの両親がいるアイダホへとやってきた。

もはや、《離婚》の２文字が頭にチラチラと浮かぶゲイルは、母親に相談するのだが、

「何を甘いことを言ってるのよ！私達の時代には離婚なんて考えられなかったわよ！」

と、猛烈に叱咤される。（そりゃ、昔の人はねぇ〜）

それでも川下りの日、夫のトムが、なんとか、仕事の都合をやり繰りして、やってきてくれた。

「ありがとう、あなた！」素直に感激して感謝するゲイル。

だが、息子のロークは、まだ、そこまで喜べない様子である。

両親に幼い娘ウィラを預けると、ゲイルとトム、ロークと愛犬のマギーを乗せた大型のゴムボートは、勢いよく川を滑り出していった。

流石に元ガイドだけあって、ゲイルの操るボートは、オールさばきなど手慣れたもの。

大自然の中、初めての川下りにロークは感激して、はしゃいでいる。

トムの方は、ここまで来ても仕事の事が気がかりなのか、どこか上の空だが………

しばらく進むと、同じように川下りをしている3人の男たちに遭遇した。

『ウェイド』（ケヴィン・ベーコン）、『テリー』（ジョン・C・ライリー）、そしてガイド役の『フランク』たちだ。

中でも、気さくなウェイドに、ロークは、すっかり打ち解けてしまう。

先に川を進んでいくウェイドたち。

だが、翌朝、ゲイルたちが通りかかると、ガイド役の姿がいない様子だ。

「俺たちを放り出して逃げやがったんだ！」

川下りに素人同然のウェイドとテリーは、途方にくれている。

プロのゲイルは、放っておけず先導役をかってでた。

だが、トムは、どこか不信な顔だ。

ゲイルも一緒に川下りをするうちに、ウェイドたちの、ただならぬ雰囲気を徐々に感じはじめてくる。

「なんか、あの二人はキナ臭い匂いがする」

「あの二人を置いて、こっそりと家族で出発しましょうよ」

トムとゲイルは相談して、いざ出発しようとしてる時……

二人の異変に感づいたウェイドは、ゲイルたちに、突然ピストルを突きつけてきたのだ。

そう、ウェイドとテリーは強盗犯だったのである。

金を詰め込んだバックをボートに乗せて、川下りで逃亡しようと計画していたのだ。

そして、ガイド役のフランクは、ウェイドたちによって、とっくに殺されていたのだった。

ゲイルの腕前をかったウェイドは、逃亡の手助けをするように命令する。

「あんたには、俺たちを無事にボートで運んでもらうぜ！」

銃口を突きつけられ、逃げ場のない家族は、もはや従うしかない。

そして、家族と強盗犯たちは、激流の渦の中、命がけの川下りに、トライするのだが……

たまに、思い出して観たくなる映画。

監督は、カーティス・ハンソン。

あの『L・A・コンフィデンシャル』の監督さんである。

この映画でも、25年近く前か、……。

メリル・ストリープがこの時、45歳。

ケヴィン・ベーコンが36歳。

時は、4半世紀たったが、二人の姿が奇跡的に、あまりにも、変わらないので、そんなに昔にも思えないくらいなのだが、そう考えると、恐ろしい映画である。（陰で、もちろん努力しているだろうが）

この映画の最大の面白さは、《ガントレット》と呼ばれる激流の川下りの場面だ。

主人公のゲイルが若い時に、１度だけ成功しているが、あまりの難所の為、今では禁止区域になっている場所。

そこをウェイドたち悪党は、うまく抜けるように、ゲイルに命令するのだ。

この渦巻く激流を下る撮影が、本当に凄い。

いったいどうやって撮影したのか……

観ている我々も、ゲイルたちと一緒に、この《ガントレット》の激流を下っているような錯覚を起こさせてくれるくらいの迫力あるシーンである。

そして、この激流下りで、それまでイキがっていたウェイドとテリー、ゲイルの立場が入れ替わるのが、また面白い。

「た、助けてくれ〜！」（ウェイド＆テリー）

「もっと漕ぐのよ、漕いで！漕いで！！」

「左にターンよ！、なにグズグズしてるの？！、次バックに漕いで！急いで！！」

「さあ、これからが本番よ！いい？なにしてるの？漕ぐのよ！行くわよぉーーー！」（ゲイルは笑いながら男たちを叱咤する）

滝を直角に水面に落ちるゴムボートは、いくつもの渦の水流で、まともにオールさえも漕げない。

男たちは、「ヒェーーッ！」と叫び声をあげる中で、ゲイルだけは一人ケラケラと笑いながら、楽しそうなのだ。

この役を、やりきったメリル・ストリープの体力とド根性も凄いと思い、今更ながら称賛してしまう。

25年近くたっても全然古くないし、今、観ても面白い。

これも名作だと思います。

星☆☆☆☆☆

映画 「トットチャンネル」

1987年 日本。

昭和28年、新聞の求人欄を見ながら、『柴柳徹子』（斉藤由貴）はブツブツ言っていた。

「細面（ほそおもて）、細面（ほそおもて）、細面（ほそおもて）……なんで日本人って、みんな細面が好きなのかしら」

新聞の《委細面談》の部分を、顔の《細面》だと勘違いしてしまう、すっとんきょうな徹子。

「あら、これ細面（ほそおもて）じゃなくてもいいのかしら？」

NHKの求人欄を見つけた徹子は、早速、履歴書を下手くそな字で書いて送った。（字がヨレヨレ）

そして、面接の日。

面接会場を間違えた徹子は、ギリギリで、すべりこみセーフ。

台本を使った演技も最悪。（審査員のクスクス笑い）

ペーパーテストにいたっては、まともに解答欄を埋められず、隣の席の『黒沢』（高嶋政宏）に、

「あの～見せて頂けません？」と言う始末。

「ダメです！」黒沢もピシャリ（当たり前だっつーの）

だが、徹子は、（どんな奇跡が起こったのか？）1次審査を受かってしまった。

喜び勇んで教室に行く徹子に、教員の『岡山』（植木等）が声をかける。

「あのね、柴柳さん、あなたのお点すご～く悪かったんでございますよ。でもテレビジョンの世界も始まったばかりですし、かえってなんにも知らない、こんな子が一人くらい居てもいいんじゃないか？っていう事で採用になったんでございますよ。」（こんな理由で受かるとは、スゲ～時代だ）

そう言われても、なぜか嬉しさがこみ上げてくる徹子は、

「ありがとうございます。」と元気よく挨拶したのだった。

でも、試練ははじまったばかり。

1次審査にパスした大勢の者たちは、ここから何人残れるのか ……… 数々の課題に挑戦しながら、ふるいにかけられてゆくのだ。

NHK専属タレントへの道は、とてつもなく厳しい〜

原作は黒柳徹子の自伝。

それを大森一樹が監督した。

そして、主演は、あの斉藤由貴だ。

黒柳徹子の原作もあるだろうが、この映画は斉藤由貴だからこそ、成功したんじゃないかと思う。

普通の人じゃ、冒頭に書いたあらすじを見て頂いてもお分かりのように、絶対に採用なんかされない。（だって0点ですよ）

この後も、失敗続きの『徹子』（斉藤由貴）なんだけど、（どういうわけなのか？）全てが良い方向へ、良い方向へと流れていく。

愛敬と調子の良さだけで、2次審査、3次審査を簡単にパスしていく徹子の強運は、まるで漫画のヒロインみたいな展開である。（んな、アホな！）

でも、こんな人が、この広い世の中、稀に存在してるのだ。

そして斉藤由貴も、また《強運》に守られている、その中の一人なのだと思っている。

斉藤由貴 ……… 本当に不思議な女性である。

東宝の準グランプリに選ばれ、ミスマガジンになると、すぐに歌手デビュー。

デビュー曲『卒業』は大ヒットし、『スケバン刑事』、朝ドラの『はね駒』とトントン拍子の活躍。

『はね駒』なんてのは、今じゃ考えられないほどの高視聴率40％を叩き出して、もはや伝説として語られている。

その後も、歌とドラマでコンスタントに活躍していく斉藤由貴。

幾多のスキャンダルがあっても、世間には許されてしまう。

そして結婚して、子供を産んで女優と歌手業は続き……

また、最近もマスコミを騒がせても、またまた世間には許されて、ケロッと、どこ吹く風で、にこやかに笑う斉藤由貴。

この映画の中の徹子の強運が、周囲に妬まれる事なく、面白おかしく爽やかに感じられるのは、主演が《不思議ちゃん》、斉藤由貴だからなのだ。

で、こんな斉藤由貴が嫌いかって？

大好きですよ！！

この冒頭に貼り付けた画像、「ヤバイ、見つかっちゃった」っていうような、なんともいえない顔をご覧あれ。

何か失敗しても、見てるこっち側は、なんだか許しちゃう気持ちになるじゃございませんか。（たま～に身近にもいるんだよなぁ～、こんな生まれ持った愛嬌の持ち主）

こんな不思議な雰囲気を漂わせる斉藤由貴。

すっとぼけて、ホワワ～ンとした空気感で、彼女は不死鳥のように、これからも世間を渡りあるいてくんだろうなぁ～。

高校生の頃、映画は楽しく観ました。

星☆☆☆☆です。

映画 「わが青春のマリアンヌ」

1955年 フランス。

陽光さす森の中を、うっすらと霧が漂い、白く照らす。

鹿たちは、森の中を自由に跳ね回っているが、時折、立ち止まっては、何かの声に耳を傾けているようだ。

その森の中に寄宿学校があった。

小さい小学生くらいの子から～上は18歳まで。

授業も一日2～3時間（羨ましい）。

大人は、おだやかで呑気な教授と云われる先生や、人の良い世話係の老人がいるだけ。

学生たちを縛りつけるものはない、余りある時間を、時はゆっくり流れている。

最上級生の『マンフレート』は、2匹の犬を連れて森を散歩していた。

遠くには、不良のジャンと仲間たちが、湖のボート小屋へ走っていく様子が見えてくる。

どうも、対岸に見える霧に覆われた古城に探検に行くようだった。（不良と言うよりヤンチャなガキ大将と子分たちって感じか）

マンフレートが森を、ひとまわりして、学校に帰ってくると、玄関に車が止まり、一人の少年が降りてきた。

ドアからは、女の人の手が差し出されて、少年に別れを告げると、そのまま車は走り去っていく。

少年の名は『ヴィンセント』（ピエール・ヴァネック）、遠いアルゼンチンからやって来た転校生だった。

マンフレートが連れていた2匹の犬たちは、あっという間にヴィンセントになついてしまった。

最年少のフェリックス（7歳くらい）も初対面なのに、ヴィンセントを見てニコニコしている。

（不思議な雰囲気の少年だ……）

学校を案内してあげながら、そんなマンフレートも、すぐに打ち解けてしまう。

アルゼンチンの田舎では、何万頭の馬の群れに囲まれて暮らしていたというヴィンセント。

だが、父親が亡くなり、母親は彼をこの寄宿学校に預けるためにやってきたのだ。

ヴィンセントも知的なマンフレートを気に入ったようだった。

そして部屋も、「マンフレートと同室がいい」と言うのだが、あいにく別々。

ヴィンセントは、不良のジャンと同室となったのだった。

同室のジャンは、窓から双眼鏡で湖の奥にある古城を熱心に見ていた。

部屋で荷物の荷ほどきをするヴィンセントを、ジャンは怪訝に見ていたが、アルゼンチンでの暮らしを聞くうちに、俄然興味が湧いてきたようだ。

「よし！こいつを仲間に入れよう」仲間に相談したジャンは、ヴィンセントを連れて、明日、古城に行く約束をしたのだった。

そして、その夜、食事の時間に一人の女の子が、またもや寄宿学校に連れてこられた。

「私の親戚の娘さんでリーゼだ、仲良くするように」教授が紹介する。

リーゼ「………」（陰気な女の子の登場は男ばかりの寄宿生でさえ盛り上がらない）

食事の後、演奏会が始まった。

マンフレートがピアノを弾いた後、ヴィンセントが、手慣れた様子でギターを弾きながら、美しく響く声で歌いだした。

その姿に、あの陰気なリーゼはウットリして、一目惚れしたようだった。

次の日、ヴィンセントはジャンたちに誘われて、湖のボートに乗って古城を目指した。

誰も行ったことのないミステリアスな古城探検は、それだけで、皆をワクワクさせている。

ボートには、ヴィンセントのアイディアで鳥籠にいれた鳩をつんでいた。

「もし、古城に誰かがいれば鳩が騒ぐはずだ」

とヴィンセントは、言うのだった。

そして、夕刻間近……。

古城からボートで帰ってきたのはジャンと仲間たちだけだった。

ヴィンセントの姿はない。

やがて、夕食の時間にもヴィンセントは現れなかった。

心配するマンフレート……。

（どうしたんだ？何があったんだ、ヴィンセント？………）

そして、夜半、森に包まれた寄宿学校を、大嵐が襲った。

雨が叩きつけるように降り、風が勢いよく木々を倒していく。

そこにずぶ濡れで、ヴィンセントが、やっと帰ってきたのだった。

だが、次の日からヴィンセントの様子がどうもおかしい。

女物のレースのハンカチを握りしめては、ボーッとした表情を浮かべている。

そんなヴィンセントを、からかうジャンたち。

ジャンたちが行ってしまうとマンフレートはヴィンセントを問いただした。

「いったいどうしたんだ？昨日なにがあったんだ？」

「僕は会ったんだ！、確かにいたんだ……マリアンヌ、マリアンヌに！」

ヴィンセントは、マンフレートに、昨日の出来事を、ポツリ、ポツリと語りだすのだった…………。

やっと観ることが叶った、『わが青春のマリアンヌ』である。

監督は、ジュリアン・デュヴィヴィエ。

デュヴィヴィエの作品は、大昔に『自殺への契約書』を観たことがある。（VHS時代に）

戦前から、次々と入ってきたデュヴィヴィエ作品は、当時の日本人を熱狂させた。

情緒的、詩的……そんなモノを映画から感じさせてくれたという。（もう大絶賛である）

デュヴィヴィエ作品の中でも、この『マリアンヌ』は、特に別格扱い。

折に触れて噂は聞いていても、幻といわれるほど、長い間観ることが叶わなかった映画なのだ。

そんな、『マリアンヌ』を愛してやまない代表格が、漫画家の松本零士氏。（あちこちで、熱く語っているのを見た事があります）

『マリアンヌ』を観た後では、確実に『銀河鉄道999』は、その影響を受けているのは、丸わかりである。

そして、他の様々なクリエーターやアーティストたちにも、その影響の波紋は広がっている。

アルフィーの名曲『メリーアン』さえもが、この『わが青春のマリアンヌ』の事を歌っているのだ。

♪夜露に濡れる 森を抜けて

♪白いバルコニー あなたをみた

♪すがるような瞳と 風に揺れる長い髪

♪ときめく出逢いに胸は 張り裂けそう

♪メリーアン メリーアン メリーアン

♪won't you stay for me

これは、ヴィンセントが恋したマリアンヌを歌った曲なのである。

こんな情報を事前に知ってしまうと、この『わが青春のマリアンヌ』、期待値も上がるのは当然。

珍しくワクワクしながら、観賞したのでした。

そうして、初めて観たマリアンヌ役のマリアンヌ・ホルト。

噂どおり、神秘的で綺麗な人でした。

まるで、この世の人じゃないような雰囲気に包まれている。（勿論、デュヴィヴィエ監督の演出なんだろうけど）

この歳になって、デュヴィヴィエの映画を観てみると、若い時に観た印象とでは、まるっきり違って見える。

画面の隅々までが、計算されたように美しく撮られていることに、あらためてビックリする。

森に射し込む光や動物たち、風に揺れる枝や草花……

それらは、まるで、動く絵画のように美しいのだ。

あれから何十年も経ち、やっと、この情感や表現を楽しむことができるくらいに、自分自身も、少しは成長できたのかな？

マリアンヌの美しさもだが、この作品自体にも、もちろん一目惚れしてしまった自分なのである。

それにしても、初恋は、やっぱり実らないモノなのかねぇ～。（初恋の人とゴールインなんて稀だし）

実らないからこそ、初恋は苦い味だけを残して、美しい思い出に変わっていくものなのか……（なんてね）

なんだか色々な事が頭をかけめぐる。

そんな風に、いつになく、ついつい真面目に語ってしまいたくなるような『マリアンヌ』なのでございました。

星☆☆☆☆☆。

※尚、この『わが青春マリアンヌ』には、マリアンヌ以外の配役を変えたドイツ版も存在するらしい。(日本では未発売だが)

いつか、発売されて観る機会があれば、フランス版と見比べてみるのも面白いと思います。

映画 「真昼の決闘」

1952年 アメリカ。

10時35分、丘の上に人相の悪そうな3人のガンマンたちが集まってきた。

3人は、集まると、ハドリーヴィルの町中を進んでいく。

その姿をみつけて、ざわつく町の人々。

ある者は、仕事を放り出して家に逃げ込み、道を通りすぎる老婆は、胸で十字をきる。

床屋は窓越しに、見える3人に震えあがる。

3人は、町外れの駅に向かった。

今日、3人の仲間で、一番の悪党であるフランクが釈放されて、正午の列車でやって来るのだ。

（見ていろよ……兄貴のフランクが戻ってきたら、町中で大暴れしてやる！）

フランクの弟、ベン・ミラーはニヤリと笑った。

ちょうどその頃、町の保安官『ウィル・ケーン』（ゲーリー・クーパー）は『エイミー・ファウラー』（グレース・ケリー）と、皆に祝福されて結婚式をあげていた。

保安官の任務も今日で終わり。いずれは、別の保安官がやって来てお役御免だ。

そこへ駅舎が駆け込んできた。

「フランク・ミラーが釈放されたぞ！」

その言葉にざわつく人々。

「それだけじゃないんだ！駅にフランクの弟のベン・ミラーと仲間たちがいるんだ！ フランクが乗る列車が、12時に着くのを待っているんだ！」

駅舎は震えあがっている。

5年前にウィル・ケーンが逮捕した極悪人フランク・ミラー。

そのフランクが、なぜ釈放されたのだ？

当然、死刑になるはずだったのに………。

そして、帰ってきたフランクは、きっとウィルに復讐するつもりだろう。

「君たち二人は早く町を出るんだ！」

町の連中は、ウィルの身を案じて、結婚したばかりのエイミーと一緒に、追いたてるようにして、馬車で送り出した。

でも………。

（本当に、これでいいんだろうか）

ウィルは馬車を引き返した。

そして保安官事務所に帰ってくる。

「どうしたのよ？」エイミーは気が気じゃない。

「この町の人々を見殺しにできない」

納得できないエイミーは、懸命に説得するが、ウィルは頑として首を振らない。

たまらず、エイミーは、事務所を飛び出した。

（きっと、町の仲間たちが力を貸してくれて、皆で力を合わせれば、無法者たちを追い払える………）

ウィルは、そう思いこんでいるのだが……事は簡単には進まなかった。

極悪人を乗せた列車の到着まで、後、数分………。

監督はフレッド・ジンネマン。

劇中で流れる「ハイヌーン（原題）のテーマ」は心地よく響く。

アカデミー歌曲賞を受賞した。

そして、主演のゲーリー・クーパー（この時51歳）も見事、この作品で、2度目のアカデミー賞主演男優賞に輝いた。

ゲーリー・クーパー  ……身長は190cmの長身で若い頃（映画モロッコなど）は、超ハンサムだった。

さすがに50を過ぎて、少し枯れているが、眼光は鋭く渋みを増している。

ゲーリー・クーパーが演じたウィル・ケーンは、多少は頑固だが、情けなさもあり、時折《弱気》もみえるような中年の保安官だ。

そんなウィルの『弱気がみえる』のが、次のシーンである。

助っ人を当てにして戻ってきたウィルの願いは簡単に打ち砕かれた。

やはり世間は甘くなかった。




みんなが、みんな、「俺たちは関係ない！」を決めこんで知らぬ顔なのだ。

それほど、悪漢フランクの脅威は凄まじかったのだ。

判事は早々に町を逃げ出した。（バイバイ～後、ヨロシク！）

保安官助手にも。

知り合いを頼っていけば居留守扱い。（誰も居ませんよ～）

教会にまで乗りこんでいって、助っ人を募るが、集まった人たちは文句タラタラ。

あーだ、こーだ、逃げ口上ばかりである。

結局、誰一人味方を探せなかったのだったウィル。（やっぱりね、でもこのウィルも、いい歳をして考えが浅いというか）

ひとり淋しく、保安官事務所に帰ってきたウィルは遺書なんてのを書きはじめた。（あらら……そこまで？）

大の大人なのに、皆に見棄てられて、もう、今にも泣きそうである。（え～っ？泣くの？泣くの？クーパーが？でも、ウルウルしてます）

でも、でも、

「行かなければ！」

男の意地と、ありったけのかき集めた勇気で、人っ子ひとり居ない町中に出ていくウィル。

そこには、フランクを交えた悪党たち4人の姿が。

ボロボロになりながらの撃ち合い！

なんとか一人倒し、二人倒し……。

馬屋での銃撃戦の後、肩を撃たれて、絶体絶命のウィル。

そこへ助けに戻ってきたエイミー。

（見捨てられるものですか！）

そうして、あと一人、フランク・ミラーだけが残った。

フランクは隙をついてエイミーを人質にとる。

「出てこい！ウィル・ケーン！」

殺されると分かっていながらも、フランクの前に現れたウィル。

その時エイミーは、フランクの腕を咄嗟の機転で振りほどいた。

ウィルの銃は、その機を逃さずフランクを一発で仕留めたのだった！（カッコイイ！！）

極悪人たちが、全員倒されると、隠れていた人々が通りに出てきた。

「やったな、ウィル！」

「さすがだな、保安官！」

そんな群衆に厳しい目を向けるウィル。（こいつら、今頃ノコノコ出てきやがって……）

エイミーを抱えると、胸の保安官バッジを投げ捨てる。

そうして二人は、馬車に乗り込むと町を去って行くのだった……。（こんな町に2度と戻ってくるかー！）

で、映画は終わるのである。

この《弱気》をみせるシーンが、それまでの完全無欠のヒーロー像とは違って、どこにでもいる等身大のオジサンとして映り、我々、庶民にも親しみやすく感じたのだった。

アカデミー賞も納得の演技である。

それにしても、この最後のシーンに似た映画を思い出さないかな？

そう、『ダーティハリー』…。

ハリーが、最後、スコルピオン仕留めて、警察バッジを捨てるのは、この映画のオマージュである。

このように、この映画は、後年、様々な映画や俳優たちに、影響を与えたのだった。（特にクリント・イーストウッド）

そして、他にも探してみれば、似ている映画が見つかるかもしれない。

星☆☆☆☆☆です。